Minnelli Vincente (1903-1986)
Vincente Minnelli et Judy Garland
Vincente Minnelli, de son vrai nom Lester Minnelli, naît le 28 février 1903 à Chicago, dans l’Illinois.
Dès l’âge de 3 ans, il fait partie de la troupe familiale ambulante « The Minnelli Brothers Dramatic and Tent Show ».
Il passe ses études secondaires à Chicago : son sens du dessin est remarquable. Aide-photographe, il est engagé en 1929 par la chaîne de théâtres Balaban and Katz. Il dessine les décors et les costumes.
Il entre à la Paramount Theatre de New York. Mauvais choix, la politique de la maison consiste uniquement à enguager tout le monde pour concurrencer les autres les autres studios. Il devient en 1933 directeur artistique du Radio City Music Hall. Puis il est enguagé en tant que metteur en scène et décorateur de shows pour Broadway de 1935 à 1939.
En 1939, il est invité par la MGM, en la personne d’Arthur Freed. Pendant 2 ans il s’initie à la comédie musicale et filme quelques numéros musicaux avec Judy Garland « Débuts A Broadway », « La Pluie Qui Chante » (1946) et avec Lena Horne « Panama Hattie ». En 1947, il tournera la séquence finale de « Lovely To Look At ».
En 1942, Arthur Freed lui confie la réalisation de « Un Petit Coin Aux Cieux » : son premier film. C’est le début d’une longue carrière qui s’est faite uniquement au sein de la MGM (à l’exception de 3 films).
Le 15 juin 1945, Vincente épouse l’actrice Judy Garland (1922-1969) jusqu’en 1951. Ils eurent une fille : Liza Minnelli née en 1946 devenue actrice à son tour.
En février 1954, il se marie avec Georgette Magnani jusqu’en 1957. Ils eurent une fille : Christiana Nina née en 1955.
De 1942 à 1955, Vincente tourne en majorité des comédies musicales qui ont été produites par Arthur Freed. Il a travaillé avec les plus grands noms du musical : Fred Astaire, Gene Kelly, Judy Garland, Cyd Charysse, etc.
Il a su renouveler la Comédie Musicale de l’après-guerre. Ses décors et des couleurs illustrent ce monde du chant et de la danse, du rêve et de l’imaginaire. Gene Kelly et Fred Astaire ont certainement dansé leurs plus beaux ballets avec lui. Son film le plus connu : « Un Américain A Paris » (1951) qui reçut 8 Oscars.
« Le Chant Du Missouri » (1944) avec son épouse Judy Garland, »Ziegfeld Follies » (1946) avec un casting de marque : William Powell, Fred Astaire, Lucille Ball, Judy Garland, Kathryn Grayson, Gene Kelly et Cyd Charisse.
Le ballet « Limehouse Blues », »Yolanda Et Le Voleur » à l’inspiration surréaliste, « Tous En Scène » ou les coulisses du music-hall, « Brigadoon » (1954) avec Gene Kelly et Cyd Charisse ou l’Écosse rêvée ou encore »Kismet » : une fantaisie orientale.
Mais il tourna aussi des drames comme »Les Ensorcelés » (1953) avec Kirk Douglas, Dick Powell et Lana Turner. Ce film remporta 6 Oscars.
« La Toile D’Araignée » (1955) avec Lauren Bacall et Charles Boryer sans oublier « L’Horloge », avec Judy Garland et Robert Walker, dont le troisième personnage est la ville de New York.
En 1955, il part pour l’Europe pour tourner la biographie de Vincent Van Gogh. Vincente vient en France en juillet 1955 où l’on conserve pour lui artificiellement un champ de blé dans le Midi !
Il tourne « La Vie Passionnée De Vincent Van Gogh », en France et en Belgique, avec Kirk Douglas et Anthony Quinn. Anthony Kirk fut nominé à l’oscar, c’est son partenaire qui remporta l’oscar du meilleur acteur.
Depuis 1956, la comédie musicale est un genre qui se meurt lentement en raison de son prix de revient trop élevé pour les studios. C’est pourquoi Minnelli tourne principalement des comédies musicales sans chorégraphie ou des comédies avec chansons. Mais il se consacre davantage aux drames et mélodrames.
En 1958, »Gigi », film aux 9 Oscars consacre Minnelli avec les acteurs principaux dans l’univers de Colette recréé. En 1957et 1958, il tourne 2 comédies: « La Femme Modèle » avec Lauren Bacall et Gregory Peck et « Qu’Est-Ce Que Maman Comprend A L’Amour ? » (1958) entièrement tourné en studio à Paris ! Puis 2 mélodrames: « Comme Un Torrent » (1958) avec Frank Sinatra, Shirley MacLaine qui obtint un Oscar pour son interprétatio et Dean Martin et « Celui Par Qui Le Scandale Arrive » (1961) avec Robert Mitchum.
Il tourne « Un Numéro Du Tonnerre » avec Judy Holliday et Dean Martin. En 1961, il vient de nouveau en France où il tourne « Les Quatre Cavaliers De L’Apocalypse », un remake du film avec Rudolph Valentino, mais avec Glenn Ford.
En 1962, il se marie avec Denise ?? mais finissent par divorcer en août 1971. Ils n’eurent aucun enfant.
Puis il tourne en Italie « Quinze Jours Ailleurs » avec Kirk Douglas et Cyd Charisse : un film sur le cinéma ou « Les Ensorcelés » 10 ans après ! En 1964, Minnelli est prêté par la MGM à la Fox pour « Au Revoir Charlie » avec Tony Curtis : une comédie sur le changement de sexe.
En 1965, c’est « Le Chevalier Des Sables » avec Elizabeth Taylor, Richard Burton et Eva Marie Saint. Puis de 1965 à 1967, Vincente travaille avec Arthur Freed décéd en 1973 sur un projet monumental « Say It With Music » basé sur l’oeuvre musicale d’Irving Berlin. Un ballet final était prévu mais la MGM abandonne le projet.
Minnelli, après une association de 25 ans avec la MGM, il décide de devenir indépendant en 1968. Il tourne en 1970 pour la Paramount « Melinda » avec Barbra Streisand et Yves Montand.
Vincente Minnelli et Cyd Charisse
Sa fille Liza Minnelli commence en 1966 une carrière artistique qui la mènera jusqu’à « New York, New York » en passant par « Cabaret ».
En 1975-1976, il tourne en Italie « A Matter Of Time » avec Liza Minnelli et Ingrid Bergman. En 1974, il écrit un livre de souvenirs « I Remember It Well ».
En avril 1980, il se marie avec Lee Anderson jusqu’à son décès. Ils n’eurent aucun enfant.
Vicente Minnelli est décédé le 25 juillet 1986 de la maladie d’Alzheimer à Hollywood, en Californie.
Retrouvez son étoile au Walk of Fame au numéro 6676 sur Hollywood Boulevard
Qui peut me donner le nom du véritable producteur campé par KIRK DOUGLAS dans LES ENSORCELES ( THE BAD AND THE BEAUTIFUL 1952) dans le film , KIRK se prénommait JONATHAN SHIELD , ce producteur a bien pourtant bien existé et a produit quelques films célèbres . Qui peut répondre , en espèrant avoir une réponse aussi.
Il faut compter dans sa filmigraphie , une autre comédie , IL FAUT MARIER PAPA( THE COURT SHIP OF EDDIE’S FATHER( 1963) avec Glenn Ford , Stella Stevens et Ron Howard l ‘ acteur de la série américaine LES JOURS HEUREUX , qui deviendra cinéaste ( COCOON LA RANCON avec Mel Gibson ) , l histoire , Tom veuf vit à avec son jeune fils Eddie , , celui ci voudrait que son père se remarie avec leur voisine de palier et va tout faire pour cela . Une comédie sentimentale assez tonique , en raison de son succés , on en tirera une série télé.
Ce que j ‘ adore beaucoup dans UN AMERICAIN A PARIS , c ‘ est le quartier de MONTMARTRE , le film a été tourné en 1951 , on y découvrait beaucoup d ‘ artistes de cette époque , peintres et poètes tels que MAURICE UTRILLO et PAUL FORT ou d autres artistes de la bohème peignant ou écrivant à chaque coin de rues , on voit çà aussi dans un passage d ‘ un film de SACHA GUITRY SI PARIS NOUS ETE CONTE . Le MONTMARTRE d ‘ aujourd hui ne ressemble plus à çà , il est grouillé de touristes , et cette époque a totalement disparue , c ‘ est dommage.
Il y a un passage qui est extraordinaire dans UN AMERICAIN A PARIS et qui reste un morceau d ‘ anthologie , ce sont les passages de danses à travers les décors de toiles de RAOUL DUFY AUGUSTE RENOIR LE DOUANIER ROUSSEAU , sans oublier GENE KELLY habillé en clown CHOCOLAT , personnage immortalisé par TOULOUSE-LAUTREC , dans un de ses dessins , en train de danser au MOULIN ROUGE , on y voit même les personnages de TOUOUSE-LAUTREC en personnages de cire , tous réunis accompagnés par la musique de GEORGES GERSWHIN . Un pur joyeau de la comédie musicale.
Je recherche le film UN AMERICAIN A PARIS avec GENE KELLY et LESLIE CARON , en dvd , en VF et VO si possible .
Tout le monde n’est pas bilingue anglai-français : c’est un fait. Cependant, le gouvernement français devrait dorénavant interdire de doubler le films et séries car les chiffres sont là : les français font partie des plus mauvais en manipulation de langue !!
Je vois mes voisins européens : les Luxembourgeois et allemands sont au moins trilingue, tout comme les belges et les hollandais !!
Pourquoi une telle réussite ? Parce qu’aucun programme n’est doublé et lorsqu’on est jeune on assimile plus vite et mieux une langue étrangère. C’est par cette méthode que j’ai considérablement développé ma maitrise de l’anglais et son accent en seulement 2 ans alors que j’ai étudiée cette langue pendant 9 ans en cours !!
Se forcer à voire un film ou une série en VO est bien meilleur que de la voir doubler. D’ailleurs, parmi toute ma collection de dvd, je n’en regarde pas un en français (sauf mes rares films français bien entendu) et les prochains que j’achèterai se sera pareil.
Et puis les voix des artistes sont toujours plus agréables à écouter que les terribles voix de doublages mal ou pas adaptées.
La blogueuse en chef
J ‘ ai voulu me procurer le film COMME UN TORRENT avec FRANK SINATRA , SHIRLEY MAC LAINE et DEAN MARTIN , en dvd, malheureusement le film était en VO , cela devient enervant , je veux bien croire qu ‘ il y est des films américains mal doublés , mais n ‘ exagère on pas quand même , FRANK SINATRA , dans la plupart de ses films a toujours été bien doublés . Et puis tout le monde n ‘ est pas bilingue . Pensons y quand même.
Il y a chez les films de MINELLI , tout comme ceux d ‘ ELIA KAZAN , une atmosphère trés glauque et poisseuse si on les regarde bien je pense à des films tels que COMME UN TORRENT , CELUI PAR QUI LE SCANDALE ARRIVE sans oublier LA VIE PASSIONNEE DE VAN GOGH , LA TOILE D ARAIGNEE ou QUINZE JOURS AILLEURS , la plupart de quelqu ‘ uns qu ‘ il dirigea se terminent toujours mal.
EDDY MITCHELL dans SA DERNIERE SCEANCE lui avait concocté une soirée spéciale avec 2 films LES ENSORCELES suivi de LA ROULOTTE DU PLAISIR , j ‘ avais aimé le 1er film et moins aimé le second.
Ce que j ‘ ai toujours adoré chez VINCENTE MINELLI , c ‘ est qu ‘ il passe du registre de la comédie musicale à d ‘ autres genres que ce soit le film noir ( LAME DE FOND ) en passant par le drame psychologique ( CELUI PAR QUI LE SCANDALE ARRIVE , LA TOILE D ARAIGNEE ) l ‘ adaptation litteraire ( MADAME BOVARY ) sans oublier la comédie ( IL FAUT MARIER PAPA ) et la biographie ( LA VIE PASSIONNEE DE VAN GOGH ) tants de chef-d oeuvres à redécouvrir .
Qui aurait une idée où je pourrais acheter le DVD « La roulotte du plaisir » ?
Merci
Je ne sais pas du tout si ce film est sortie en dvd. Pour l’instant je ne l’ai pas vu en magasin.
La blogueuse en chef
J ‘ ai beaucoup aimé son film LA VIE PASSIONNEE DE VAN GOGH ( LUST FOR LIFE 1956) Kirk douglas y était extraordinaire , comment n ‘ a t-il peu d Oscar cela est injuste , je ne trouve pas ce film en dvd que j ‘ aimerais bien revoir avec plaisir, est-il sorti dans les ventes.
Bonne nouvelle : « La Femme Modèle » vient de sortir en dvd dans la collection « Légendes du Cinéma ».
Je n’ai pas vu « Le Père De La Mariée » mais « Allons Donc Papa », j’adore ce film mais bien sûr j’aurai préférée voir le début avant la fin lol.
La blogueuse en chef
Je ne connais pas très bien Minnelli, mais ce qui me reste sur la pupille en me remémorant ses oeuvres, c’est bien la couleur. Je ne suis donc pas étonnée qu’il ait commencé par dessiner des costumes et des décors, ni qu’il ait réalisé une biographie de Van Gogh. Dans « Un Américain à Paris » (film que soit dit en passant je trouve très surestimé), où l’un des thèmes est aussi la peinture, chaque scène s’agence comme une succession de tableaux aux couleurs très vives. C’est cette vivacité et cette multiplicité de nuances qu’on retrouve également dans l’univers très onirique de « Brigadoon ». Et « Le Chevalier des sables » compte un superbe générique qui nous dévoile de magnifiques plages drapées par le soleil couchant.
Là où Minelli pèche, c’est par les bons sentiments. Dans le meilleur des cas, ça donne « Le Père de la mariée » (1950), film très drôle sur les déboires de Spencer Tracy qui doit marier sa tendre fille Elisabeth Taylor. Dans le pire des cas, ça donne, un an plus tard, « Allons donc papa ! », la suite du même film : cul-cul, bien pensant, le tableau sirupeux d’une famille idéale où tout le monde s’aime, se baptise, se marie à l’église…
J’attends toujours la sortie en DVD de « La femme modèle », classique minnellien de la comédie que Lauren Bacall donnait comme étant son préféré parmi sa filmographie des années cinquante.
N’a fait que des chefs d’oeuvres ou presque. Il manque.