Cukor George (1899-1983)
George Dewey Cukor naît à New York le 7 juillet 1899. Sa famille est d’origine hongroise.
Il abandonne ses études de droit au profit du théâtre. En 1926, Cukor monte sa première pièce à Broadway : « The Great Gatsby » de F. Scott Fitzgerald. Parmi ses autres mises en scène : « Her Cardboard Lover » qu’il portera à l’écran en 1942 et « The Furies » de Zoe Akins. Recommandé par Rouben Mamoulian, il est engagé en 1929 par la Paramount comme dialoguiste.
En 1930, signe les dialogues de « A L’Ouest Rien De Nouveau » de Lewis Milestone pour l’Universal. Coréalisateur en 1930, il signe seul son 4e film en 1931. Après « Une Heure Près De Toi » avec Maurice Chevalier et Jeannette MacDonald.
Il dirige pour la première fois Katharine Hepburn dans « Héritage » Le film est un succès, et Hepburn lancée par Cukor tourne avec lui : « Les Quatre Filles Du Docteur Marsh », « Sylvia Scarlett », « Vacances », « Indiscrétions », « La Flamme Sacrée ».
Katharine Hepburn et George Cukor
On a dit que Cukor était le peintre de la femme : aussi les actrices sont « privilégiées » dans ses films ! Merveilleux directeur d’actrices et d’acteurs il fait de Greta Garbo l’inoubliable interprète du « Roman De Marguetite Gautier » avec le jeune premier romantique Robert Taylor.
Il dirigea Garbo dans son dernier film : « La Femme Aux Deux Visages » avec Constance Bennett.
En 1939, il commence « Autant En Emporte Le Vent ». Après 3 semaines de tournage, Clark Gable demande le renvoi de Cukor qui selon lui déplaçait trop l’intérêt du film sur les héroïnes.
En 1939, « Femmes » lui permet de diriger Norma Shearer, Joan Crawford, Rosalind Russell, Paulette Goddard, Joan Fontaine, Virginia Weidler etc.
En 1944, il dirige dans le très hitchcockien « Hantise » avec Charles Boyer et Ingrid Bergman : celle-ci obtient un Oscar pour son interprétation.
Après plusieurs films de tonalité dramatique, George Cukor revient en 1949 à la comédie avec « Madame Porte La Culotte » avec Katharine Hepburn et Spencer Tracy, Judy Holliday semble un temps son actrice idéale : « Comment L’Esprit Vient Aux Femmes », « Je Retourne Chez Maman » et « Une Femme Qui S’Affiche ».
Katharine Hepburn, George Cukor et James Stewart sur le tournage d’ « Indiscrétions »
En 1954, Cukor découvre la couleur et le cinémascope pour « Une Étoile Est Née » : c’est sans doute son chef-d’oeuvre. La vie et le rêve, les chansons et le cinéma, la femme et l’actrice, la star et l’amoureuse : thèmes éternels chez Cukor.
« Les Girls » avec Gene Kelly est sans doute l’une des meilleurs comédies musicales de l’époque, présentant les coulisses du spectacle ainsi qu’un jeu subtil sur l’illusion, la vie et le rêve, l’art. « La Diablesse Au Collant Rose » avec Sophia Loren et Anthony Quinn.
Une comédie musicale à nouveau avec « Le Milliardaire » avec Marilyn et Yves Montand : la femme, l’actrice et le spectacle. Cette fois, l’art et la vie se confondent totalement et tragiquement : Cukor dirige Marilyn dans son dernier film (inachevé) : « Something’s Got To Give ».
La comparaison entre Garbo et Marilyn s’impose : l’actrice « mise à nu » révèle une femme, vulnérable et traquée. « Les Liaisons Coupables » était le magnifique portrait de 3 femmes. « My Fair Lady » aux nombreux Oscars traite du thème de Pygmalion et exprime toute l’élégance et le raffinement de Cukor. Après « Voyages Avec Ma Tante » trop peu connu c’est « L’Oiseau Bleu » : une co-production américano-soviétique qui nécessita 4 ans de préparation et 40 semaines de tournage !
Dans « Riches Et Célèbres » il oppose 2 caractères de femmes, avec Jacqueline Bisset et Candice Bergen. En 1974, tourna en Angleterre pour la TV américaine : « Love Among The Ruins » avec Laurence Olivier et Katharine Hepburn.
George Cukor est mort à Los Angelès le 24 Janvier 1983 d’une crise cardiaque à 84 ans.
Retrouvez son étoile au Walf of Fame au numéro 6378 sur Hollywood Boulevard
Quelque unes de ces citations :
Sur la rivalité entre Joan Crawford et Bette Davis : »Il m’a semblé que chacune a convoitée ce que l’autre a possédée. Par Joan a convoitée le talent incroyable de Bette et Bette a envié le charme séduisant de Joan »
« Me donner un bon manuscrit et je serai cent fois mieux en tant que directeur »
« Vous pouvez toujours débarquer sur vos pieds si vous savez où la terre est »
Pour plus d’informations, visitez :
2 films clés et importants l ‘ impose en tant que cinéaste .
INDISCRETION ( PHILADELPHIA STORY ) avec Katharine Hepburn Cary Grant et James stewart .
UNE ETOILE EST NEE ( A STAR IS BORN 1954 ) avec Judy Garland et James Mason , le plus beau et meilleur rôle de Judy .
Par contre , je me suis trompé LA FEMME DE L ANNEE ( 1942) n ‘ est pas film signé GEORGES CUKOR , mais de GEORGES STEVENS , je m ‘ en excuse .
Moi, je suis absolument d’accord avec le dernier commentaire!
Ne pas non plus oublier LA FEMME DE L ANNEE avec le couple HEPBURN TRACY qu ‘ il dirigea en 1942 , racontant l histoire d ‘ une femme journaliste politique épousant un riche chroniqueur sportif , ils n ‘ ont pourtant rien en commun si ce n ‘ est que l ‘ amour . Une trés brillante comédie réunissant pour la première fois le duo KATHERINE HEPBURN SPENCER TRACY.
D’ aprés ce que j ‘ ai lu , GEORGES CUKOR devait être le réalisateur d ‘ AUTANT EN EMPORTE LE VENT , mais CLARK GABLE avait demandé son renvoi qui selon lui déplaçait trop l ‘ intérêt du film sur les héroines , la réalisation fut donc confié à VICTOR FLEMING.
Certes, Femmes est une très bonnes comédie de moeurs sur les multiples visages des femmes, même si c’est surtout leurs caquetages qu’il met en avant (on en sentait déjà les prémices dans l’Opinion publique de Chaplin, mais moins poussé).
Cela dit, je pense que Born yesterday (comment l’esprit vient aux femmes) va plus loin avec son archétype de blonde stupide. Judy Holliday est vraiment hilarante lorsqu’elle commence à se prendre de la gueule parce qu’elle commence à évoluer. Je le conseille à tout fan de Cukor. Pour moi, il signe là son meilleur film.
Je viens de voir LA DIABLESSE AUX COLLANTS ROSE !! Comment ça il n’y a pas d’indiens, de méchants ni de tueurs !!! Il y en a, Hugongerard, et le méchant « principal » c’est le légendaire Ramon Novarro !! On n’a pas vu le même film !! Effectivement ce n’est pas du Ford ou du Curtiz, bref du grand western traditionnel, car La féminité explosive de Sophia Loren, en blonde, occupe le premier plan, presque toutes les scènes. Pas de super héros masculin ici ! Même Antony Quinn semble bien pâlot ! Il faut prendre au second degré ce petit western baroque, aux couleurs criardes, comme on le fait pour les westerns spaghettis, dont certains sont devenus cultes aujourd’hui, et font la joie de nombreux cinéphiles inconditionnels du genre !! La vie de cette petite troupe de théatre fauchée,criblée de dettes, arrivant dans l’Ouest sauvage, et, d’une certaine façon, lui apportant un peu de culture, se regarde avec plaisir. Loin des grands westerns, ce film mineur est une curiosité baroque et surtout un écrin à la beauté pulpeuse de Sophia Loren à laquelle Cukor est visiblement très sensible. Je ne dirais pas la même chose de ses films avec Marilyn….!!
Pour moi Georges Cukor ne PEUT PAS être mysogyne !! Je n’irais pas jusqu’à dire que « Femmes » est un film féministe, non, mais je le sens enveloppé d’un second degré et d’un regard affectueux, presque taquin, qui fait que je récuse cette étiquette facile.
Quant à « La diablesse en collants roses », je ne l’ai pas vu mais cela m’a tout simplement l’air d’un faux western, qui ignore ou subvertit les codes du genre pour en faire autre chose, ça ne signifie pas que c’est un film nul, au contraire, même s’il vous a déçu, Hugongérard, par rapport à votre attente initial.
Qu ‘ est-ce que GEORGES CUKOR est allé se fourvoyer dans ce western sans intérêt qu ‘ est LA DIABLESSE EN COLLANTS ROSE avec SOPHIA LOREN et ANTHONY QUEEN dont il a lui même signé la réalisation , il n y a pas d ‘ action dans ce western pas d ‘ attaque d ‘ indiens , pas de bagarres dans les saloons ni de coups de revolver ni de bon et de méchants comme on a l habitude de les voir dans les westerns actuels , Georges Cukor est plus doué pour la comédie américaine à la FRANK CAPRA , que pour le western , bref nul et ennuyeux comme western , ou SOPHIA LOREN n ‘ a pas sa place dans ce film.
Curieux comme le film FEMMES peut paraître misogyne ou très féministe, selon l’angle de vue, la personnalité du spectateur !! Je l’ai constaté auprès d’amis cinéphiles aux avis assez divergeants !! Un panier de crabes, en tout cas, où règne la perfidie (un stéréotype misogyne ?) et où il vaut mieux être panthère que gazelle !! Le revoir est toujours un plaisir jubilatoire.
J’adore MY FAIR LADY, le seul hic pour moi étant, en VO, le faux accent « popu » assez outré que prend la très très très british Audrey Hepburn au début et qui sonne totalement faux. L’intrigue est assez mince et sent le rembourrage mais on pourrait le dire de tas de films de ce genre! Cela dit c’est une excellente comédie musicale. J’aime particulièrement la chanson « On the street where you live ».
LA DIABLESSE EN COLLANTS ROSES LE PIRE DES NAVETS AU POINT DE VUE WESTERN .
Heu… Personnellement j’aime beaucoup « My fair lady », surtout la première moitié du film qui est la plus inventive, la deuxième ayant tendance à trainer ; Hepburn est hilarante dans son rôle de clocharde tâchant de devenir princesse ; c’est du reste un film reconnu comme étant un bon classique, aussi je pense que l’avis que vous postez est plus imputable à votre subjectivité qu’à la qualité du film objective, en elle-même.
J’ai vu My Fair Lady . Ce film est très moyen malgré qu’il soit sophistiqué . Le scénario est mauvais et l’histoire s’enchaîne mal . La plupart des musiques sont ringardent et les acteurs chantent pour la plupart mal. Le jeu des acteurs est froid, raide et guindé . A part Audrey et la belle scène hypique il n’y a rien à sauver . J’espère voir de meilleurs films de Cukor .
J ‘ aimerais savoir ou Georges Cukor a tourné les essais du dernier film inachevé de Marylin Monroe , SOMETHING S GOT TO GIVE .
Il est clair que Marilyn était très malade et faisait tourner en bourrique tout le monde, mais force est d’admettre que les deux films qu’elle a tournés avec Georges Cukor n’étaient pas formidablement réussis, « Le milliardaire » ne vaut que par ses morceaux musicaux et « Quelque chose va craquer », excepté la très belle scène de la piscine, se présentait comme une banale comédie. Cukor a été plus inspiré par Katharine Hepburn ou Judy Gardland ou Ava Gardner ! Ce n’est pas drôle pour Marilyn qui aurait voulu être mise en valeur comme ces actrices et attendait sans doute beaucoup de Cukor, mais la sauce n’a pas pris.
Je me suis laisser dire que les rapports entre Marylin Monroe, et lui étaient plutôt houleux , il lui repprochait son retard sur les plateaux de tournage du dernier film inachevé de Marylin , SOMETHING GOT TO GIVE .
Une page consacrée à Ingmar Bergman est prévu, je ne connais pas Mizoguchi, dsl.
La blogueuse en chef
Chère blogueuse en chef, à propos de cinéastes de femmes, prévoyez-vous de consacrer une rubrique à Ingmar Bergman et à Mizoguchi ? C’est là juste une question que je pose, rassurez-vous, pas une nouvelle réclamation !
Cukor est un de mes réalisateurs préférés. Il est la quintessence de ce qu’Hollywood faisait de mieux durant l’Age d’Or, à savoir ces « comédies champagnes » pleines d’esprit et de finesse. De plus, ce fut un admirable portraitiste de femmes, il sut généralement mettre en valeur les actrices qu’il dirigeait et leur donner des rôles qui comptent parmi leurs meilleurs… Ava Gardner dans la « Croisée des destins », Garbo dans « Camille », Ingrid Bergman dans « Hantise », Judy Gardland dans « Une étoile est née », etc, etc, jusqu’à la petite troupe de l’hilarant « Femmes ». Un grand cinéaste !
Je pense qu’il peut etre nommé meilleurs réalisateur du XX siecle, merci a lui pour chacun de ses chefs d’oeuvres!!